Alors que JuL a récemment annoncé la sortie prochaine de « Rien sans rien », un documentaire musical évènement qui retracera son ascension fulgurante, l’ex Beatles Paul McCartney est quant à lui à l’affiche d’une série-reportage diffusée sur Disney + depuis le 25 août dernier. Une chose est donc sûre : le biopic a encore quelques beaux jours devant lui. L’occasion idéale de revoir vos classiques. Et en musique s’il vous plaît !

#1 « Amy  » de Asif Kapadia

Sorti dans les salles françaises en juillet 2015, Amy de Asif Kapadia est le documentaire à voir si vous voulez comprendre qui était vraiment Amy Winehouse. Désormais disponible sur Salto et en vidéo à la demande, ce biopic d’une qualité rare qui revient sur le destin tragique de l’une des plus grandes voix du monde se compose essentiellement d’images d’archives. Et certaines ont même été filmées par la chanteuse elle-même ! Ses proches, son ex-compagnon et parfois même Amy Winehouse en personne reviennent sur des instants clés de sa vie et de sa carrière. On y découvre donc des moments très intimes, et on y devine sa descente aux enfers sans que jamais le film n’en devienne voyeuriste ou provoquant. À voir absolument.

#2 « Fyre : le meilleur festival qui n’a jamais eu lieu » de Chris Smith

Fyre : le meilleur festival qui n’a jamais eu lieu c’est l’histoire du plus gros fail que la planète musique n’ait jamais connu : le Fyre Festival. Voilà le topo. En 2016, l’entrepreneur Billy McFarland s’associe avec le rappeur Ja Rule pour créer un festival de musique qu’il veut épique dans le but de promouvoir son application Fyre. En un clic- et plusieurs milliers de dollars versés à quelques influenceurs superstars-, la nouvelle est annoncée. Et le festival affiche complet. Oui mais voilà, lorsque la jeunesse dorée américaine arrive sur les lieux, elle se rend compte que le festival n’existe pas et que rien n’est prêt. The place to be est en fait un véritable cauchemar. Le documentaire de Chris Smith disponible sur Netflix raconte donc avec précision cet épisode qui a valu six ans de prison à l’homme d’affaire et dépeint aussi très bien le narcissisme ambiant de notre époque.

#3 « Les étoiles vagabondes » de Nekfeu et Syrine Boulanouar

C’est LE documentaire musical qui a marqué l’année 2019. Et pour cause, après deux ans et demi d’absence, c’est avec cet « album au cinéma » (c’est comme ça que le rappeur a d’abord décrit son projet) que Nekfeu a refait surface. Son troisième opus, éponyme donc, est même sorti lors de la seule et unique diffusion au cinéma de son film, qui a ensuite été diffusé sur Netflix pendant un an. D’ailleurs, il y a reçu un accueil des plus chaleureux puisque l’année de sa sortie, il s’est imposé comme le troisième documentaire le plus vu sur la plateforme en France ! Malheureusement, il a été retiré un an après sa mise en ligne car les droits n’ont pas pu être renouvelés. Résultat : si vous ne l’avez pas encore vu, il va vous falloir prendre votre mal en patience car, pour le moment, Nekfeu n’a rien annoncé concernant la suite de son exploitation…

#4 « Amazing Grace – Aretha Franklin » de Sydney Pollack et Alan Elliott

Quarante-sept ans : c’est le temps qu’il aura fallu patienter pour découvrir ce film de Sydney Pollack et Alan Elliott sur grand écran. Tourné en 1972 par Sydney Pollack, il n’a en effet pu voir le jour que le 6 juin 2019. En cause, une erreur technique de taille commise par le réalisateur américain lors de la captation et l’opposition farouche de Grace Kelly à sa diffusion dans de telles conditions. C’est donc finalement grâce à la détermination et au travail acharné de Alan Elliott que le long-métrage a pu sortir. Et, croyez-nous, le jeu en valait la chandelle. Le documentaire nous plonge dans l’enregistrement du désormais mythique double album Amazing Grace qui est aujourd’hui encore l’opus de gospel le plus vendu de l’histoire. Il est à retrouver de toute urgence en DVD ou en VOD.

#5 « Avicii : True Stories » de Levan Tsikurishvili

Sorti le 20 novembre 2017 au cinéma, Avicii : True Stories a ensuite continué son petit bonhomme de chemin sur Netflix avant de finalement être retiré de la plateforme. Aujourd’hui très compliqué à trouver, il n’en reste pas moins un bon documentaire dévoilant parfaitement la personnalité du DJ superstar et retraçant tout aussi bien son parcours. Ses débuts, son ascension fulgurante, et même son combat contre la maladie, rien n’est vraiment tabou dans ce biopic et c’est là toute sa force. Avicii s’y raconte mais on peut également découvrir les témoignages bienveillants de ses amis artistes, Tiesto, Chris Martin et David Guetta, qui, plus de trois ans après sa mort, résonnent tout particulièrement.

#6 « The Beatles: Eight Days a Week » de Ron Howard

Les Beatles ont fait l’objet de très (trop ?) nombreux documentaires mais celui-ci fait définitivement partie des meilleurs. Et ce n’est pas seulement l’équipe de melty qui vous le dit puisqu’il a remporté plusieurs prix dont le Grammy du meilleur film musical en 2017. À sa sortie, il a même reçu l’approbation des deux Beatles encore en vie, Paul McCartney et Ringo Starr. Sorti en salles en 2016, il est aujourd’hui disponible sur Apple TV et nous plonge dans l’intimité du quatuor le plus célèbre de l’histoire de la musique. On y découvre les quatre de Liverpool comme on ne les avait jamais vus auparavant puisque le réalisateur a réussi à mettre la main sur des images d’archives très rares, jamais ou très peu exploitées jusqu’alors. Petit plus : le film est ponctué de repères historiques comme l’assassinat du président américain Kennedy ou encore les différentes manifestations anti-guerre.

#7 « Homecoming » de Beyoncé

Comment dresser un classement des meilleurs documentaires musicaux sans évoquer ce film sur Beyoncé réalisé par Beyoncé elle-même ? Sorti en 2019 sur Netflix, il ne l’a pas quitté depuis. Pour notre plus grand bonheur ! Homecoming est en fait une captation améliorée du double concert qu’a donné Queen B à Coachella en 2018. Et qui lui aura valu, le temps d’une prestation, le surnom de « Beychella ». Le long-métrage de plus de deux heures nous plonge avec passion et sincérité dans les coulisses de cette performance endiablée, engagée et, il faut bien le dire, désormais mythique. À regarder en boucle, sans aucune hésitation.

#8 « Presque trop » de Jérémie Levypon et BigFlo & Oli

Retour dans l’Hexagone avec nos deux Toulousains préférés ; nous avons nommés : Bigflo & Oli. Juste avant leur pause médiatique entamée fin 2020, les deux frères ont dévoilé Presque trop, un documentaire des plus intimistes qu’ils ont co-réalisé aux côtés de Jérémie Levypon. Bien sûr, le film retrace leur parcours mais, au delà de ça, il met en lumière les doutes et les angoisses, et nous pousse aussi à nous poser quelques questions quant au poids de la médiatisation et au revers de la médaille lié au succès. Une plongée sans filtre au cœur de la carrière folle de Bigflo & Oli que le public a su apprécier à sa juste valeur puisque, quelques heures seulement après sa sortie, le reportage était n°1 des tendances de Netflix France.

#9 « Leaving Neverland » de Dan Reed

Leaving Neverland est certainement le documentaire le plus controversé de ces dix dernières années. Et pour cause, il s’en prend à LA star de la pop : Michael Jackson. Produit par HBO et diffusé en France en mars 2019 par M6, il a même failli ne jamais être publié tant la colère des fans et des défenseurs de la star grondait. Divisé en deux parties dont l’une est toujours disponible sur 6play, le reportage fait intervenir deux hommes aujourd’hui adultes, le chorégraphe australien Wade Robson et l’Américain James Safechuck, qui accusent le roi de la pop d’abus sexuels pendant leurs enfances. Attention, âmes sensibles s’abstenir. Le réalisateur ne fait l’impasse sur aucun détail. Et pour celles et ceux qui voudraient nuancer ses propos, vous pouvez regarder en parallèle This Is It, le documentaire qui montre les coulisses de la toute dernière résidence de Michael Jackson.

#9 « Miss Americana » de Lana Wilson

Elle est la musicienne la mieux payée au monde, elle a vendu plus de cinquante millions d’albums, récolté dix Grammy Awards et cumule aujourd’hui 175 millions d’abonnés sur Instagram. Pourtant, il aura fallu du temps à Taylor Swift pour trouver sa place. Et c’est exactement ce que raconte le film de Lana Wilson disponible sur Netflix depuis 2020. La femme derrière le phénomène, le besoin urgent d’émancipation, la déconstruction progressive de toute une image et, bien entendu, l’éclosion d’une nouvelle Taylor Swift, plus affirmée et plus vraie que jamais. Un documentaire très bien mené qui a même ouvert le respecté festival du film indépendant de Sundance en 2019.

#10 « Rolling Thunder Revue : A Bob Dylan Story » de Martin Scorsese

En 1975, guerre froide oblige, la société américaine est troublée, divisée même. Et c’est dans ce climat particulièrement tendu que Bob Dylan entame l’une de ses tournées les plus importantes et emblématiques : la Rolling Thunder Revue. Une série de concerts intimistes donnés dans des salles avec très peu de public, bien loin du strass et des paillettes des grands stades qu’il remplissait jusqu’alors. C’est précisément cette histoire que raconte le film de Martin Scorsese à travers des images d’archive rarissimes comme la toute première interview de Dylan après dix années de silence. Mais attention, Rolling Thunder Revue : A Bob Dylan Story est ce qu’on appelle un vrai-faux documentaire. Et il porte très bien son nom ! Le réalisateur a pris quelques libertés vis à vis de la réalité. Méfiance donc…

#11 « What We Started » de Bert Marcus et Cyrus Saidi

Si l’électro est aujourd’hui l’une des musiques les plus écoutées dans le monde et que bon nombre de hits du moment en sont composés, le genre a mis quelques bonnes dizaines d’années à se démocratiser. Dans leur documentaire sorti en 2018 aux États-Unis et désormais disponible sur Netflix, Bert Marcus et Cyrus Saidi mettent donc un point d’honneur à montrer que les choses n’ont pas toujours été ce qu’elles sont. À travers les témoignages de quelques djs superstars- avec Martin Garrix et Carl Cox en tête d’affiche-, les réalisateurs nous font revivre trois décennies d’électro. Idéal pour comprendre l’explosion du genre et appréhender au mieux l’empreinte que l’électro a laissé.

#12 « Shawn Mendes : In Wonder » de Grant Singer

Si vous avez toujours rêvé d’être une petite souris infiltrée dans une tournée mondiale d’ampleur, on a ce qu’il vous faut. Avec, en prime, dans le rôle principal, l’une des idoles des ados du monde entier : Shawn Mendes. Une plongée dans son quotidien ponctué de concerts, de trajets en tour bus, de jet lag mais aussi de doutes, de peurs et de moments plus sombres. L’histoire, le Canadien le dit lui-même dans le documentaire, d’un garçon qui grandit en même temps que son succès. C’est simple et intime à la fois, on y retrouve bien évidemment sa « Reina » Camila Cabello et c’est surtout toujours dispo sur Netflix.

#14 « Rien sans rien » de Leïla Sy

En sept ans de carrière seulement, JuL a vendu plus de quatre millions d’albums, reçu la Victoire du meilleur album de musique urbaine pour My World et est devenu en février 2020 le plus gros vendeur de disque de l’histoire du rap français. Il méritait donc bien un documentaire ! Pas de panique, ce sera bientôt chose faite puisque la réalisatrice Leïla Sy, qui est notamment connue pour sa collaboration fréquente avec Kerry James avec qui elle a co-réalisé Banlieusards, lui consacrera Rien sans rien. Un film évènement qui retracera le parcours assez impressionnant du plus célèbre des Marseillais mais dont on ne sait pour le moment pas grand chose. Ni date de sortie, ni même mode de diffusion n’ont encore été dévoilé. Patience.

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#15 « McCartney 3,2,1 » de Russell Barnes et Taylor Black

Avis aux fans des Beatles et/ou de Sir Paul McCartney. Après quelques soixante années de carrière, l’artiste mythique dresse enfin le bilan. Lors d’une discussion intime avec le producteur Rick Rubin, qui a aussi co-réalisé ce docu-série, l’ex Beatles fait le point sur ses années au sein du groupe culte et sur sa très longue carrière solo. Le tout tourné en noir et blanc et divisé en six épisodes. Ils seront tous diffusés à partir du 25 août sur Disney +, qui ne cesse d’ailleurs de nous surprendre avec ses contenus de plus en plus variés.

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